Margreet is 17 jaar geleden geboeid geraakt door de klei.
Zowel met haar handen boetseren, als draaien op de schijf, ze vindt het allebei even leuk om te doen.
En wat ze maakt is dan ook heel divers, vooral bloemen zijn haar favoriet!
Gieten met de glazuur en het verwerken van glas, zijn door haar vaak gebruikte technieken.
Sandra maakt haar kunst met de intentie om de vrouw te laten zien op het doek helemaal zoals ze is. Diep van binnen.
Vol in haar kracht, sensueel, vol overgave, schaamteloos en kwetsbaar tegelijkertijd.
De bewondering van de vrouw in al haar facetten.
Verleidend zonder censuur.
Sandra gebruikt acrylverf in combinatie met oliekrijt en houtskool maar ook gewassen inkt en pastelkrijt.
Ze werkt intuïtief, niet van een voorbeeld.
Ze begint met een achtergrond en dan 'ontstaat' er een gezicht.
Laat je verassen wat een schilderij met je doet, kijk of ze je verleidt.
Raakt ze een deel in jezelf dat je mist of wellicht herkent
of voel je je aangetrokken tot haar mysterie...
Saskia is een veelzijdig kunstenaar die haar creativiteit tot uiting brengt in diverse mediums.
Als edelsmid is ze gespecialiseerd in het creëren van eigentijdse zilveren sieraden met opvallende stenen in een unieke mix van textuur, kracht en elegantie.
Als schilder omarmt Saskia het realisme en soms fotorealistische precisie in haar werken, waarbij ze bloemen, dieren en landschappen tot leven wekt in oude brocante blikjes.
Liever noemt ze zichzelf een artistieke rebel 'Who's making love on paper' om de wereld een beetje meer warme kleuren te geven en mooier te maken.
Haar muze is de vrouwelijke energie, de sensuele levensenergie, de ronde zachte vormen en haar abstracties, maar duikt liever nog iets dieper dan dat. Door de pure rauwe zachte en tegelijkertijd krachtige natuurlijke naaktheid, haar drijfveren en ongetemdheid te vangen en dit te vertalen naar wat haar canvas is.
Het omarmen van de pure imperfectie die ze de rafelrandjes noemt.
Puurheid, zonder polijstmiddel, die gezien mag worden.
Making love with life, Making love on paper, gevoed door Koffie & Inkt dat is haar vertrekpunt.
Al haar werk is intuïtief, het komt voort uit de vrije flow van koffie en inkt die ze niet kan controleren en altijd haar eigen pad kiest. Daarnaast laat ze zich graag verleiden door te werken met de vloeiende lijnen in pen. De wereld die ze 'Line Poetry'noemt. Haar werk voelt stuk voor stuk als een eigen authentieke reis, waarin flow, gevoel & vrije liefde haar kompas is.
Haar werk kenmerkt zich door de warme kleuren, gecombineerd met het energieke rebelse neon roze of oranje. De materialen waarmee ze werkt, naast koffie en inkt, zijn vaak combinaties van acryl, houtskool, pastelkrijt , fineliners en markers. Maar ook aardse pigmenten van diverse zachte steen, rode biet of dat wat ze maar wilt. Naast papier of canvas, houdt ze ervan om te experimenteren met diverse ondergronden, het uitproberen van nieuwe materialen en stijlen.
Via haar kunst nodigt ze je uit om de vrouwelijke energie in jou te voelen, te ontdekken en verliefd te worden. Om samen de sensuele energie de wereld in te slingeren en te leven met al je zintuigen open.
Het is haar liefdevolle herinnering om ongecensureerd vrouw te mogen zijn. Wild, ongetemd, zacht, abstract en naaktelijk puur!
Annet fotografeert graag verrassend kleur- en lijnenspel dat zich vertaalt in poëtische beelden. Bloemen blijken daarvoor geweldige fotomodellen te zijn.
Het is een spel van licht en tegenlicht, het standpunt, scherpte en onscherpte en details waar een ander aan voorbij gaat. Dat is elke keer weer een kleine ontdekkingsreis.
In dit samenspel ontstaat een andere kijk op de voor ons bekende concepten. Hiervoor hoeven geen verre reizen gemaakt te worden; tuin of boeket is het startpunt van het avontuur. In de detaillering ontvouwen zich nieuwe beelden.